漫画家・楠本まき作品を読み解く、待望の書。

1984年のデビュー以来、時代に先んじたスタンスとスタイルで作品を創造し、進化させてきた楠本まき。
研ぎ澄まされた言葉と黒と白の描線によって構成された画面、
装幀へのこだわりも含め、比類なき美学を貫き続ける。その創作の原点。

京都国際マンガミュージアムでの個展にあわせ、
同館長荒俣宏による談話をはじめ、詩人、キュレーター、編集者らによる寄稿。
初公開の制作ラフスケッチほか、対談、インタヴューも収録。
これまで語られてこなかった楠本まきを読み解く初の試み。


本書は、楠本初の本格的な展覧会「線と言葉・楠本まきの仕事」展(京都国際マンガミュージアム)に連動し、
その作品を多角的に読み解く初めての書として編まれました。

線と言葉、デカダンス、スタイルアイコン、パーフェクショニストといった、
楠本作品を特徴づける章立ての中に、同ミュージアム館長で、
初期の頃から楠本を評価していた作家・博物学者の荒俣宏ほか、
詩人、キュレーター、研究者によるエッセイ・論考、編集者、ブックデザイナーとの対談、
楠本へのインタビュー、意匠を凝らした装幀の目録、単行本解説等を収録。

合間に挿まれるのは、楠本自身が選んだ原稿、下絵、言葉の数々。
一本の線から一つの言葉に至るまで、陳腐さに対する非寛容と細部へのこだわりが透徹します。

「KISSxxxx」「Kの葬列」「致死量ドーリス」をはじめ、
楠本まきの耽美で退廃的、巧緻でスタイリッシュな世界は、
世代や国境を超えた評価を得ながら、各方面に影響を与え、読み継がれてきました。
本書が楠本作品の新たな魅力を読み解く鍵になれば幸いです。